El dibuix en líquid i la fusta com a suport pictòric

[He fet una entrada sobre el dibuix fora de l'aula i una altra sobre la pintura fora de l'aula]


Dilluns vam fer una mica de teoria i la tercera pràctica. Dimarts només vam fer teoria.

Dilluns la Roser ens va parlar del dibuix en líquid (tintes, bistre i sèpia). Vam focalitzar la nostra atenció en la ploma, en el tinter i en la tinta.

Vam veure que les plomes poden estar fetes de ploma d'au, de canya (la de bambú és la més resistent) o de metall. La primera té un traç arrodonit, la segona no reté tant la tinta i fa un traç més recte, i la tercera es fa servir sobretot per escriure.

Ens va explicar que la paraula llatina per al tinter és atramentarium, que prové d'atramentum, 'negre'.

Dilluns vam acabar la teoria parlant de la tinta negra. Aquest invent mil·lenari xinès es crea amb pigment negre, aigua i un agent emulsionant perquè les matèries es barregin. El pigment negre té diversos orígens: pot provenir del sutge (però li costa molt de desfer-se), de la sèpia (que amb el pas del temps canvia molt el color) i d'altres com la secreció del roure a causa d'un bacteri (aquest material s'oxida i es torna marró). Leonardo da Vinci i Rembrandt van fer servir aquest últim material. Dels tres materials per crear la tinta negra, el que ha canviat més al llarg de la història és l'agent emulsionant.

Vam acabar la classe fent la tercera pràctica del curs. Ja teníem la tinta preparada i només havíem de posar-nos a fer feina:

Plat que vam fer servir per diluir la tinta negra i poder jugar amb les tonalitats de gris

Pinzells i ploma, got amb tinta negra i got amb aigua que ja havíem embrutat

Got amb aigua bruta i got amb regalims de tinta negra

Jo, com he fet fins ara, vaig agafar el Retrat de Helene Klimt (Gustav Klimt, 1898) de referent, i el resultat va ser aquest:

Pràctica 3: dibuix en líquid

Dimarts vam dedicar tota la classe a la teoria de la pintura. Vam parlar únicament de la fusta com a suport.

En l'Antic Egipte ja es feia servir. Ens han arribat els exemples dels retrats funeraris (com els d'Al-Fayum), que es col·locaven al costat dels sarcòfags. Estaven fets amb tremps damunt de fusta (la que es treballava més bé era la de sicòmor). També ens va parlar dels cartonnage (fets de guix, lli i papir), els quals es col·locaven al damunt de la cara de la mòmia.

L'edat mitjana va ser l'època d'or de la fusta com a suport. Els tractats en donen molta informació i pautes per a la preparació.

A continuació, vam parlar de la composició de la fusta, de les propietats, dels tipus de talls, dels procediments d'unió de les fustes, de les deformacions, de la procedència, dels agents destructors i de la fusta artificial.

La fusta està composta de cel·lulosa (50%, és el que li dóna la capacitat d'absorció i retenció de la humitat sense que es faci malbé), de lignina (25%, és el que li dóna duresa per protegir-se), d'hemicel·lulosa (uneix les fibres) i de resines i ceres (són els elements nutrients).

Les propietats de la fusta són al duresa i la resistència al serrat, l'anisotropia, la plasticitat, la flexibilitat, l'elasticitat i la higroscopicitat.

Pel que fa als tipus de talls de la fusta, la Roser ens va explicar que els clàssics són el tangencial, l'axial i el radial i que avui generalment es fa servir el de quarts pràctics per evitar la deformació, per encongiment, de les parts més toves.

Vam dedicar força estona a veure, cronològicament, els diversos procediments d'unió de les fustes i a parlar dels pros i els contres de cada un. El procediment que consisteix a fer servir cola per enganxar dues fustes s'anomena d'unions vives, però el pes de les peces acaba separant-les. Després s'ha intentat fer servir un seguit de procediments que consisteixen a fer alguna mena de queixal en cada una de les peces per tal d'unir-les a la manera d'un trencaclosques: la mitja canya, la falsa llengüeta, les espigues (o passadors o grapes) i l'ala de papallona. Després vam veure el calafatejat, que uneix amb una tira tèxtil (aquesta tècnica prové del món mariner). Finalment, vam veure l'ús dels travessers, units amb una falca entremig o amb claus. Pel que fa als travessers units amb falques, la Roser ens va explicar que a l'Aragó i a Castella els travessers s'han col·locat a sota de la fusta en direccions diferents. Per exemple, a l'Aragó s'ha fet servir els travessers en forma d'aspa, de creu de Sant Andreu, mentre que a Castella no.

Després, vam veure les diverses deformacions que pot patir la fusta segons el tall que se li hagi practicat i segons el procediment d'unió que s'hagi fet servir.

Pel que fa a la procedència de la fusta, vam saber que l'avet prové d'Itàlia; la noguera, de França; el roure i el saüc, d'Alemanya; el pi, de la península ibèrica; i el castanyer, de Portugal.

Els agents destructors poden ser biòtics (tèrmit, corc i fong) i abiòtics (atmosfèrics –el sol, la llum, la humitat–, mecànics i químics).

Vam acabar la classe parlant de la fusta artificial, que s'ha creat per intentar solucionar alguns problemes de deformació, d'unió i de destrucció. Vam parlar del conglomerat, que són encenalls premsats i barrejats amb cola plàstica; és poc resistent, pesa molt i es bufa amb la humitat. També vam veure el contraplacat (la fullola), que té una ànima central, i a sota, unes làmines; s'ha de preparar per les dues cares perquè no es deformi. Finalment, la Roser els va parlar del tablex, que és cartró premsat, en una de les cares del qual s'aplica cera.

Procediments pictòrics


Aquesta setmana hem fet la teoria dilluns i la pràctica dimarts.

Dilluns la Roser ens va començar a explicar els materials, els procediments i les tècniques pictòriques. Va dividir la classe en dos blocs temàtics: introducció i pigments (I) i aglutinants (II).

En primer lloc, vam veure la diferència entre un procediment i una tècnica: un procediment està determinat pel material que es fa servir, mentre que la tècnica és la manera com s'aplica el procediment.

En segon lloc, ens va explicar que la pintura és una barreja de pigment i d'aglutinant aplicada en un suport. En aquest punt ens vam aturar per parlar amb deteniment sobre els pigments.

Un pigment és una substància sòlida que té la capacitat de desprendre color. Per tant, és el que comunica el color. Segons la seva procedència, es diu que són orgànics (animals i plantes) o inorgànics (tots els minerals) i naturals o artificials. A continuació, poso exemples de cada una de les combinacions possibles:

1. Exemples de pigment inorgànic natural: l'ocre, el lapislàtzuli, l'aerinita i l'atzurita.

2. Exemples de pigment inorgànic artificial: els que han tingut manipulació química. Tots els pigments derivats del plom, el verdet i el groc de crom.

3. Exemples de pigment orgànic natural: els de procedència animal, com el múrex i el Kermes, i els de procedència vegetal, com l'alitzarina, l'indi i el safrà.

4. Exemples de pigment orgànic artificial: la laca alitzarina artificial i el blau de ftalocianina.

En tercer lloc, vam parlar dels aglutinants. L'aglutinant és un material que té la funció d'assecar i enganxar la pintura. També és un element protector de les alteracions atmosfèriques, estabilitzador i aïllador. Un cop sec, proporciona la qualitat visual a la pintura. Es classifiquen de la manera següent:

1. Procediments aquosos: les solucions (les gomes i les coles animals) i les emulsions (l'ou, la caseïna i els polímers). Les gomes es desfan en aigua, mentre que les resines no. Vam parlar de la goma aràbiga (que dimarts vam fer servir per crear les aquarel·les), de la de tragacant (que dimarts vam fer servir per crear els pastels) i de la de cirerer. Pel que fa a les coles, vam veure la cola de conill, la gelatina i la cola d'ossos.

2. Procediments grassos: els olis, les ceres i les resines.

3. La calç.

Finalment, la Roser ens va explicar la diferència entre els diluents i els dissolvents. Un diluent és una substància que s'afegeix a una altra per augmentar-ne el grau de dispersió (en disminueix la concentració), mentre que un dissolvent és una substància que s'afegeix a una altra per desfer-la (els dos elements queden integrats l'un en l'altre):

1. Procediments aquosos: tant el diluent com el dissolvent és l'aigua.

2. Procediments grassos: els diluents són essències i trementines i el dissolvent és l'aiguarràs.

3. La calç: tant el diluent com el dissolvent és l'aigua.

Dimarts vam posar en pràctica algunes de les coses que havíem après. Vam descobrir com es fa una barra de pastel (amb pigment i aglutinant –goma de tragacant– es fa una pasta, a la qual es dóna la forma de barra) i com es creen les aquarel·les (amb pigment i aglutinant –goma aràbiga–).

Pigments
Pigments
Pigments


Vam detectar que les terres que més costava que es dissolguessin eren l'ocre i el negre. Vam fer un vídeo per exemplificar com vam crear les aquarel·les:



Amb els pigments i la goma aràbiga vam fer aquestes aquarel·les
Vaig agafar el mateix referent que a la primera pràctica i el resultat va ser aquest:

Pràctica 2: aquarel·la


Pràctica 2: aquarel·la

El dibuix

[He fet una entrada sobre el dibuix fora de l'aula]


El primer dia de curs la Roser Piñol, la professora que ens impartirà l’assignatura de Tècniques Artístiques, ens va fer una introducció a les qüestions generals de l’assignatura.

Ens va repartir unes fotocòpies amb el temari del curs, la metodologia, el material que hem de portar a classe i l’avaluació. Com que un dels treballs que s’avaluarà consisteix a fer la fitxa tècnica de dues obres ubicades en museus de Barcelona, la Roser també ens va entregar un model de fitxa.

L’altre treball que ens avaluarà és el diari del taller, en el qual hem d’anar recollint tot el que aprenem durant l’assignatura. És per aquest motiu que he creat aquest blog, perquè em sembla que un dietari en línia aporta intertextualitat, immediatesa i dinamisme. No només hi explicaré què fem a l'aula sinó que també hi publicaré algunes entrades sobre experiències fora de l'aula relacionades amb els procediments artístics que anirem estudiant (si cliqueu a l'etiqueta Fora de l'Aula les podreu llegir totes). 

Finalment, el primer dia de curs la Roser ens va explicar que l’assignatura no només està enfocada en la teoria sinó que també ho està en la pràctica. Això vol dir que durant el curs experimentarem algunes de les tècniques que ens haurà descrit. Ens va recomanar que triéssim un o més referents per poder copiar-los.

El segon dia de classe ja vam començar amb la teoria i la pràctica.

Pel que fa a la teoria, la professora ens va parlar sobre algunes eines bàsiques, com el pinzell, l’estapolany, el cavallet i l’espàtula de pintar.
Pinzells amb pèls de diversos talls i materials


Sobre el pinzell ens va dir el nom de les diverses parts que el formen: el mànec (normalment, de fusta), la virolla (la part metàl·lica) i el pèl. També vam veure que el pèl pot ser de materials diferents i que pot tenir formes diferents, característiques que fan que cadascun tingui una utilitat concreta. El pèl pot ser animal (el de marta és el de més qualitat, però n’hi ha d’altres que no són tan bons ni tan fins, com el de porc) o sintètic (plàstic). Segons la forma que tinguin els pèls es diu que són quadrats, rodons, rectes, angulars, etc.

Per acabar amb la teoria, la Rosa va començar a explicar-nos el segon punt del temari: el dibuix i el seu material (en sec i en líquid). Vam tenir temps només de veure els materials en sec, que són la punta metàl·lica (tècnica que té el problema de l’oxidació del metall, la qual afecta el paper. A la Wikipédia en francès hi ha un article sobre la punta de plata interessant, el qual remet a aquesta pàgina en anglès dedicada exclusivament a aquesta tècnica), el grafit (en pols i en barra), la sanguina (en pols i en barra), el carbonet, el Conté, el llapis de color i el clarió.

A partir d’aquí, vam fer la nostra primera pràctica. Com a referent vaig voler triar alguna obra de Gustav Klimt (Viena, juliol del 1862 – Viena, febrer del 1918) amb motiu del 150è aniversari del seu naixement, i em vaig decidir pel Retrat de Helene Klimt, un oli sobre cartró del 1898:

El resultat va ser el dibuix que hi ha a sota. Vaig fer servir carbonet per als cabells i per enfosquir els plecs de la roba, una barra de grafit per al contorn del cos i de l’ull i la sanguina per a la resta de la cara.