L'esgrafiat. Fora de l'aula


Amb motiu de la festa anual Tarraco Viva fa poc vaig estar-me un cap de setmana a Tarragona.

Em va fascinar la quantitat de façanes amb esgrafiats que hi ha a la ciutat (en aquest article i en aquest altre parlo d'aquest procediment). I em vaig fixar especialment en la casa Ximenis, que és a tocar de l'entrada a la muralla romana (via de l'Imperi Romà, 17).

Postal de la casa Eiximenis. Triangle Postals. Foto: Jordi Puig

Es tracta d'un edifici modernista projectat per l'arquitecte Josep Maria Jujol Gibert l'any 1914. Pau Ximenis, canonge de la Catedral de Tarragona, li va encarregar que li ideés una casa de planta baixa, dos pisos i una torre per accedir a una terrassa.

Sembla que la simbologia de la façana és una exaltació de la Mare de Déu, la qual cosa queda palesa en l'”Ave Maria” que hi ha al llindar de la porta central i en el “JHS, Jesús, Salvador dels Homes” al coronament.

Als esgrafiats, blancs sobre el color salmó de la façana, hi apareixen fruites, fulles, flors, garlandes i formes geomètriques.

Actualment, la casa Ximenis és considerada Bé Cultural d'Interès Local, sobretot pels esgrafiats i pel treball de la forja en els balcons.

Webgrafia
[última consulta de tots els webs, el juny del 2012]


Article sobre Josep Maria Jujol a la Viquipèdia: http://ca.wikipedia.org/wiki/Josep_Maria_Jujol_i_Gibert#Tarragona
Article sobre la casa Ximenis a la Tarracowiki:
Article sobre la casa Ximenis a l'Arxiu Jujol:
Article sobre la casa Ximenis al web de la Diputació de Tarragona:

El gravat i l'estampació. Pràctica


A classe havíem de fer un gravat en relleu sobre linòleum i dos gravats al buit calcogràfics, però a causa de la vaga d'estudiants indefinida només hem pogut fer el primer.

Per fer el gravat sobre linòleum vaig decidir canviar de referent perquè no em veia amb cor de fer un rostre de trets arrodonits. Vaig triar un Juan Gris dels anys 1926-27: Guitarra i fruiter i el vaig variar una mica.

Juan Gris, 'Guitarra i fruiter', 1926-27

Per fer les incisions vaig fer servir una gúbia arrodonida i una d'angular. La que em va ser més difícil de manejar va ser l'arrodonida, perquè em costava més de controlar i havia de fer molta força. Em van quedar els dits una mica entumits.

Gúbia angular

Gúbia arrodonida

Un cop vaig tenir el linòleum treballat, vaig procedir a deixar-lo ben entintat: ni poca tinta ni massa; si et passes amb la tinta pot ser que entri dins dels solcs, la qual cosa desvirtuaria la imatge que es tenia pensada.

Corrons per entintar


Safata amb tinta negra perquè els corrons quedin ben xopats

En acabat, vaig anar a la premsa, vaig col·locar el paper damunt del linòleum i la Roser va fer girar la manovella perquè la maquinària fes el fet.

Premsa per fer el gravat

El resultat va ser aquest:

El gravat sobre linòleum

El gravat i l'estampació. Teoria


[Podeu consultar l'article sobre la pràctica del gravat i l'estampa aquí i l'article sobre el gravat i l'estampa fora de l'aula aquí]


1. Què és un gravat?
La tècnica de la imatge gravada consisteix a treballar una matriu per tal d'entintar-la i reproduir-la per estampació.

2. Què és la matriu?
La matriu és un suport que pot ser de diversos materials i que es pot treballar de diverses maneres. La gràcia d'aquest procediment tècnic és que permet fer una reproducció múltiple de la imatge.

Pel fet que es pot reproduir diverses vegades i per tal de diferenciar el gravat artístic del gravat de reproducció, a finals del segle XIX es va començar a indicar en el mateix gravat el nombre d'estampacions que se n'havia fet. És el que s'anomena tiratge. La numeració limitada s'indica amb una fracció que se situa a l'angle inferior esquerre.

El fet que es numeri el tiratge i que el mateix artista signi cada un dels exemplars fa que cada gravat tingui el valor d'obra original.

És a partir del III Congrés Internacional d'Artistes de Viena celebrat el 1960 que s'atorga al gravat artístic original i d'autor la denominació d'obra gràfica original (Pilar Vélez [1993], Aproximació a l'obra gràfica de Subirachs, Editorial Mediterrània, Barcelona, p. 11).

3. Quins materials es poden treballar?
En funció del material amb què es treballa el gravat rep un nom o altre. Si és sobre fusta, s'anomena xilografia; si és sobre metall (sovint, de coure), calcografia; sobre tela, serigrafia; i sobre pedra, litografia. També hi ha el gravat sobre linòleum, que és una tela rígida i impermeable formada per un teixit de jute cobert d'una pasta seca i que es fa servir com a substitut de la xilografia, més cara i més difícil de treballar.

4. Com es treballen?
Per classificar el gravat en funció de la manera de treballar la matriu cal tenir en compte dues qüestions: si s'ha gravat per incisió o no (4.1) i amb quins materials i eines s'han aconseguit les incisions (4.2).

4.1 La incisió
Quan es treballa una matriu per incisió, el resultat pot ser un gravat en relleu o un gravat en buit. Encara hi ha un tercer grup d'imatges impreses, el del gravat en pla (estampes), que es diferencien de les altres perquè la matriu no es treballa per incisió sinó que es prepara dibuixant-hi amb llapis, ploma o pinzell.

Aquí cal explicar una qüestió cabdal dels gravats per incisió. Per poder preparar una bona matriu primer cal entendre on quedarà el color en el paper que hi col·locarem damunt. En el gravat en relleu el color quedarà a la part que no haurem buidat, mentre que en el gravat en buit el color quedarà a la part que sí que haurem buidat.

4.2 Materials i eines per a la incisió

Imatge extreta de Corrado Maltese, p. 246

Imatge extreta de Corrado Maltese, p. 246

a) En el gravat en relleu les incisions es poden fer amb ganivet pla, gúbia (rodona o angular), punxó i burí. Cal recordar que el color quedarà a les parts que no haurem buidat. El gravat en relleu per excel·lència és la xilografia, que és un procediment que consisteix a treballar una matriu de fusta. La fusta més adequada és la que té menys vetes i és dura i compacta (cirerer o boix, per exemple). El dibuix s'ha de fer sobre la superfície ben plana i llimada. Un cop s'ha treballat amb les eines esmentades, s'entinta amb el corró perquè la tinta quedi a les parts altes. Modernament, com he dit més amunt, s'ha creat el linòleum, que es diferencia de la xilografia perquè és un material més simple i llis però que fa servir el mateix procés d'estampat.

b) En el gravat en buit, un cop s'ha polit la planxa i se n'ha bisellat les vores, les incisions es poden fer per procediments directes o indirectes.
Les eines per treballar directament són el burí (talla dolça), el punxó (punta seca) i d'altres més modernes com el granejador (a la manera negra o mezzotinto). L'artista treballa amb aquestes eines directament damunt la planxa. Cal recordar que el color quedarà a les parts que haurem buidat.

La tècnica del gravat indirecte s'anomena així perquè, al contrari que els anteriors, l'artista no actua sobre la superfície metàl·lica, sinó que treballa sobre una capa de vernís amb un instrument de punta que la fa saltar (el vernís és un compost de cera, resina i betum de Judea). També s'anomena indirecte perquè després d'haver treballat sobre la capa, la planxa se submergeix en un àcid mordent. 

Normalment es fa servir l'àcid nítric, que es coneix com a aiguafort, nom que també agafa aquest procediment. Si la planxa és de coure, el mordent més adequat és l'àcid holandès (clorhídric, clorur de potassa i aigua). L'àcid ataca les línies descobertes i crea un solc, que serà el que rebrà la tinta. 

Aquest procediment permet controlar la qualitat de les línies (a diferència dels anteriors) amb la temperatura de l'àcid, el temps que es deixa actuar l'àcid, la concentració, etc. Això permet donar unes qualitats pictòriques a una tècnica que és lineal. 

Un cop es té la planxa preparada, cal escalfar-la amb un fogó de gas o un forn per tal de treure'n el vernís. Un cop s'ha tret, es procedeix a entintar la superfície mirant que tots els solcs quedin ben plens de tinta (ha de ser com més espessa millor i feta a base de negre fum i oli de llinosa) amb l'ajut d'una espàtula o d'una monyeca de gasa fina i se'n treu la que sobra (amb la mà o amb gases). A continuació, s'ha de netejar els bisells amb Blanc d'Espanya. Un cop es té la planxa preparada, es procedeix a estampar. 

Si el gravat és en color, hi ha tres tipus de procediments: el Poupée (es posen tots els colors alhora), el sistema de registres (cada color, en una planxa diferent) i el Roll-up (tots els colors alhora però a cada traç li correspon un color i cada tinta té una viscositat diferent perquè no es barregin; la tinta s'aplica amb corrons i es pot fer servir plantilles o màscares de reserva).

A part de l'aiguafort també hi ha el vernís tou i l'aiguatinta. El vernís tou es diferencia de l'aiguafort sobretot pel fet que el vernís de bola té una substància grassa. Al damunt del vernís es col·loca un paper rugós en el qual es fa el dibuix. En els punts en què el llapis fa pressió sobre el paper, el vernís salta i el metall queda descobert. Després, es procedeix a la corrosió de la manera com he explicat abans. 

Per a l'aiguatinta cal posar una capa lleugera de betum i uniforme damunt la planxa. Després s'escalfa el metall perquè el betum s'hi adhereixi. L'àcid penetra només en les escletxes que han quedat entre les partícules de betum. Tot i que hi ha altre mètodes per a l'aiguatinta (al sucre, al sofre…), aquest és un dels més habituals.

c) En el gravat en pla cal parlar de la litografia i de la serigrafia. La litografia fa servir com a matriu la pedra calcària. Es dibuixa sobre la pedra amb llapis o tintes litogràfiques compostes sobretot de matèries grasses i es fixa aquest dibuix. S'impermeabilitza la resta de la superfície amb goma aràbiga i àcid nítric perquè no s'hi pugui adherir res i quedi ben humit. Aquesta humitat repel·lirà la tinta i, per tant, només s'entintarà la part dibuixada. La premsa litogràfica pot ser manual o òfset. Segons el procediment tradicional, la pedra es col·loca sobre el pla de la premsa coberta amb el paper en què es vol imprimir i es fa passar tot sota una planxa de fusta amb el llom cobert de cuir. A partir d'aquí, com en tots els procediments que he comentat, hi ha altres variants més o menys modernes. 

En la serigrafia hi ha un pas de tinta d'una matriu al paper però sense la intervenció de la premsa. La tinta es fa filtrar per una peça de seda mitjançant la pressió d'una paleta de goma, de manera que es diposita sobre un paper que s'ha col·locat a baix. Abans, però, cal reservar el que no es vol que quedi entintat amb vernís o amb material impermeable. 


Bibliografia
FERNÁNDEZ Arenas, José (2006): Introducción a la conservación del patrimonio y técnicas artísticas. Barcelona: Ariel.


MALTESE, Corrado (1990): Las técnicas artísticas. Madrid: Ediciones Cátedra.


VÉLEZ, Pilar (1993): Aproximació a l'obra gràfica de Subirachs. Barcelona: Editorial Mediterrània.

La ceràmica

[Podeu consultar l'entrada sobre l'esgrafiat fora de l'aula aquí]

TEORIA
La teoria de la ceràmica ens la va explicar la Carme Riu de Martín, que és professora d'aquesta matèria a l'Escola d'Arts i Oficis de Barcelona.
1. L'argila
Cal que la terra que es fa servir en ceràmica sigui plàstica (que se li pugui donar la forma que es vulgui) i porosa (qualitat que li dóna la capacitat d'assecar-se de pressa). La més adient és l'argila, que actualment es pot comprar ja preparada per fer servir.

Les argiles es classifiquen en funció del punt de fusió que tenen:
a) Argila pura. És poc plàstica i vitrifica a una temperatura molt alta. Exemple: la porcellana.
b) Argila refractària. Resisteix altes temperatures. Es fa servir sobretot en escultura.
c) Argila sedimentària. És la menys pura però és la més plàstica. Exemples: el gres, l'argila blanca, la vermella i la negra.

També es classifica segons el material que s'hi afegeix:
a) Refractaris. Són materials que n'augmenten el punt de fusió. Li donen un aspecte granulós i en disminueixen la capacitat d'encongir-se.
b) Fundents. Són materials que en disminueixen el punt de fusió.
c) Colorants. Serveixen per fer-hi les engalbes. Exemples: amb l'òxid de ferro es fa el vermell, amb el diòxid de manganès s'aconsegueix el marró i amb la terra d'Alcanyís es fa el blanc.

2. Modelatge del fang
a) La bola. Es fa una bola amb el fang i s'hi introdueix el dit al mig. Amb els dits es va creant les parets. Per evitar que el material s'esquerdi cal anar mullant-lo.
b) Cilindres. Es fa un cilindre amb el fang i es crea una espiral al damunt d'una superfície plana. Es repeteix aquest procés i es col·loquen les espirals l'una al damunt de l'altra fins a aconseguir l'alçada que necessitem. A diferència del procediment anterior, per al qual només fem servir les mans, per aconseguir una superfície plana del material ens ajudem amb eines de modelatge.
c) Planxes. S'agafa un tros de fang i es treballa per mitjà d'un corró amb l'objectiu d'aconseguir una planxa de fang llisa. Aquest procediment, com veurem més avall, és el que vam fer servir nosaltres.
d) El torn de terrissaire. Es tracta d'aprofitar el volant d'inèrcia (actualment mogut per força elèctrica) per tal de modelar el fang.

3. Color i decoració de la terra
El fang es pot decorar quan està humit, quan està sec o quan està cuit. Òbviament, en funció de l'estat del fang farem servir un o altre procediment de decoració.

a) Fang humit:
- Engalba. S'hi col·loca una barbotina, es deixa assecar i s'enforna. Per obtenir una superfície llisa i brillant es pot brunyir, patinar o pintar amb un esmalt.
- Decoració d'aresta. Es tracta de fer dibuixos impresos amb motlles.
b) Fang sec:
- Majòlica. Es pinta amb esmalt i, al damunt, amb colorants. És important saber controlar el canvi de color que pateixen els colorants quan s'han enfornat.
- Sota coberta. Primer es pinta amb colorants i, després, amb vernís.
- L'esgrafiat. Ja en vam parlar a l'entrada anterior. Consisteix a fer una primera capa d'engalba i quan s'ha assecat es treu la superfície on es vol que aparegui el color de sota.
c) Fang cuit:
- Corda seca. Es fa el dibuix amb un procediment gras. Aquest material serveix de reserva, la qual cosa fa que els colors no es corrin.
- Decoracions impreses. Es posen durant la segona enfornada.
- Socarrats. Es fa una capa de calç al damunt de terra. Després es pinta a sobre amb pigments i aigua.
- Reflexos metàl·lics i estanyats. Es fa una capa daurada (amb sals de coure i estany) al damunt d'una peça que prèviament hem esmaltat.

PRÀCTICA
A classe vam fer dos tipus de rajoles. D'una banda, vam crear una rajola d'argila amb el procediment de la planxa. De l'altra, vam treballar al damunt d'una rajola de ceràmica ja feta. 

Corró i estructura de fusta per crear la rajola d'argila
La rajola d'argila





La rajola d'argila pintada


Rajola de ceràmica tal com la vam pintar

Pigments per pintar la rajola de ceràmica

Aigua per crear la pintura per a la rajola de ceràmica

Esmalt per crear la pintura per a la rajola de ceràmica

Exemple de pintura que vam crear per pintar la rajola de ceràmica




El fresc

[He fet una entrada sobre l'esgrafiat fora de l'aula, que podeu consultar aquí]


TEORIA
En un mur que funciona com a suport hi podem aplicar qualsevol tipus de tècnica, però sempre ha de ser al sec.

Per fer-ho necessitem:
- Un suport (el mur)
- Procediments pictòrics
- Morter (calç + sorra)

Pel que fa a la història del fresc, es fa servir a partir del Trecento, és a dir, a la Itàlia del segle XIV. Abans es feien servir procediments intermedis com el mezzo fresco.

1. El mur
Al principi, en la prehistòria, el suport era la pedra. Hi pintaven fresc sense aglutinant perquè ho feien directament damunt de pedra calcària. Però al llarg de la història s'han fet servir altres materials com a suport.

A Mesopotàmia es fa servir un suport fet a partir de fibres vegetals i fang.
En l'art precolombí hi trobem la tova, que és un totxo deixat assecar al sol (és a dir, sense coure). Aquí també se n'ha trobat, però només per a les zones corbes de l'arquitectura.

Finalment, a Roma es va descobrir el coctus later ('totxo cuit') després de l'incendi de l'any 64.

2. El morter (calç i sorra)
Tot i que hi ha diversos tipus de morter, el que es fa servir per al fresc és el de calç.

El fresc no necessita aglutinant.

Per fer la calç es necessita pedra calcària. Es cou a 900ºC i d'aquí en surt la calç viva. Per obtenir-ne calç apagada s'hi afegeix aigua, que s'anomena aigua de calç. És el blanc que es fa servir per a la pintura al fresc. Llavors s'elimina l'aigua, es barreja amb la sorra i es deixa que faci el procés de carbonatació, que és ràpid (en un dia ja s'haurà assecat).

3. La textura
És important entendre que en la pintura al fresc el pigment queda agafat a la superfície. Això vol dir que no és una pel·lícula de pintura, com havíem vist fins ara. Perquè el pigment hi quedi ben atrapat, cal preparar molt bé la primera capa. És per això que es fa servi el remolinador, que és una eina que serveix per allisar.

4. Humitat
Un dels problemes més importants que pot patir la pintura al fresc és la humitat. N'hi ha de tres menes:

- Per capil·laritat: la que ve del subsòl i va cap a la superfície. És la més nociva.
- Per infiltració: és la que ve de l'exterior. Descoloreix.
- Per condensació: és deguda al canvi de temperatura entre l'interior i l'exterior del mur. Depèn de la humitat relativa ambiental. Per solucionar-ho es fa una cambra d'aire.

5. Compatibilitat dels pigments
Els pigments compatibles són molt limitats. Els negres són de procedència vegetal, el blanc s'aconsegueix a partir de la calç, el vermell és òxid de ferro, el blau és el de lapislàtzuli i el verd és glauconita. Els que procedeixen del plom no es poden fer servir.

6. Fases
a) Arricio. Capa gruixuda amb més sorra que calç
b) Fase intermèdia no obligatòria. De vegades hi ha una fase preliminar per accelerar la posada en pràctica que consisteix a marcar el dibuix que s'hi vol fer. Es pot fer amb la primera corda, amb línies de marcació per indicar on aniran els personatges i amb la sinòpia, que és un dibuix que es fa amb terra vermellosa que serveix per situar les coses. Aquest últim és com una mena d'esbós i és interessant perquè no és obra de taller sinó de mestre.
c) Intonaco. Capa prima. Tanta sorra com calç.
d) Cartone. És una fase que tampoc és obligatòria que consisteix a marcar el dibuix fent forats en una quadratura (un paper quadriculat a escala menor per poder copiar el dibuix a escala). El dibuix hi queda marcat perquè es deixa entrar carbó pels forats que s'han fet.
e) Tonaccino. De vegades encara es fa una capa més prima només de calç.
f) Giornata. Es tracta de calcular el que es pot fer en una jornada per preparar el material i el suport en conseqüència.

7. Procediments
a) Esgrafiat: es fa una primera capa amb morter de calç, sorra i pigment. Després, se'n fa una de segona amb morter i amb una eina es treu el morter que es vulgui per tal de fer sortir a la llum la primera capa que hem pigmentat anteriorment.
b) Estuc (stucco lustro): fresc molt llis que es brunyeix amb ferro roent perquè brilli.
c) Incrustacions: petxines, pedres…
d) Guixeries: amb guix i fet amb motlles.

8. Extracció de pintura mural
Hi ha dos mètodes:
a) Strappo: tela amb cola molt forta que es posa al damunt del fresc perquè s'hi arrapi i es pugui extreure.
b) Stacco o massello: es treu el fresc picant.

PRÀCTICA
A classe vam aprendre a preparar el morter. Es necessita sorra, calç i aigua.
Primer es barreja la sorra i la calç.

Sorra i calç
A continuació s'hi afegeix aigua i es treballa la barreja perquè tots els materials quedin amalgamats.
Hi hem afegit aigua i després hem barrejat bé els tres materials
Després ja podem col·locar el morter damunt del suport.

Hem col·locat el morter damunt el suport
Allisem la superfície i després hi pintem al damunt. Vam pintar-hi al damunt quan el morter encara era humit.

Hem allisat la superfície

Hem pintat al damunt quan encara estava humit